Free Sign-Up Bonus: 60 Free Spins ( Free Sign-Up Bonus Link )
First Deposit Bonus: 100% up to €/$ 500 ( Registration Link )
Free Sign-Up Bonus: 80 Free Spins ( Free Sign-Up Bonus Link )
First Deposit Bonus: 150% up to €/$ 200 ( Registration Link )
Free Sign-Up Bonus: 50 Free Spins ( Free Sign-Up Bonus Link )
First Deposit Bonus: 100% up to €/$ 1000 ( Registration Link )
Eräs pin-up-malli (tunnetaan nimellä a kansikuvatyttö naiselle ja harvemmin miespuolinen pin-up miehelle) on a malli jonka massatuotanto Kuvat näkevät laajalle levinnyt vetoomus osana populaarikulttuuria. Pin-up-mallit olivat eri tavoin glamourimallit, muotimallit tai näyttelijät, joiden kuvat oli tarkoitettu epäviralliseen näyttöön, minä.e. oli tarkoitus olla “kiinnitetty“Seinällä, joka on perusta lauseen etymologialle. Nämä kuvat tunnetaan joskus myös nimellä juustokakku Valokuvat.[A] Juustokakku oli amerikkalainen slängisana, josta tuli julkisesti hyväksyttävä termi niukasti verhottuille, puoliksi alaston tai alastomille valokuville naisista, koska pin-up otettiin huomioon tabu 1900 -luvun alkupuolella.[1][[epäilyttävä – keskustella–
Termi pin-up Voi viitata piirustuksiin, maalauksiin ja muihin kuviin sekä valokuviin. Termi todistettiin ensin englanniksi vuonna 1941[2] Vaikka käytäntö on dokumentoitu ainakin 1890 -luvulle. Pin-up-kuvia voitaisiin leikata lehdistä tai sanomalehdistä, tai ne voivat olla postikortilla tai litografia. Tällaiset kuvat näkyvät usein seinissä, työpöydissä tai kalentereissa. Tämäntyyppisten kuvien julisteet olivat massatuotantoja ja niistä tuli suosittu 1900-luvun puolivälistä alkaen.
Miesten pin-upit (tunnetaan nimellä muskelimiesten kuvat) olivat vähemmän yleisiä kuin heidän naispuoliset kollegansa koko 1900 -luvun ajan, mutta ne ovat olleet olemassa saman ajanjakson ajan. Erityisesti kuvat suositusta miehestä kuuluisuudet kohdistettiin naisille tai tytöille; Esimerkkejä ovat James Dean, Jim Morrison, ja Fabio.
Kansikuvatyttö nenätaide palautetussa toisen maailmansodassa B-25J ilma-alus Lentoonlähtöaika
1800-luvun alkupuolella pin-up-mallinnuksella oli “teatterin alkuperää”; burleski Esittäjät ja näyttelijät käyttivät joskus valokuvausmainonta käyntikortteina näyttelyiden mainostamiseen. Nämä promootiot ja käyntikortit löytyvät usein taustasta melkein jokaisesta teatterista vihreä huone, kiinnitetty tai kiinni “näköisten lasien kehyksiin, kaasupolttimien niveliin ja toisinaan itse pyhän valetun tapauksen päällä.”[3] Historioitsija Maria Elena Buszekin mukaan “1800-luvun näyttelijän monimutkaisen identiteetin ja kumouksellisen luonteen ymmärtämiseksi on myös ymmärrettävä, että aikakauden näkemykset naisten potentiaalista olivat erottamattomasti sidoksissa heidän seksuaalisuuteensa, mikä puolestaan oli sidottu heidän kanssaan Näkyvyyden taso julkisella alueella: Riippumatta rodusta, luokasta tai taustasta, yleensä oletettiin, että mitä enemmän julkisempia nainen, sitä enemmän “yleisö” tai käytettävissä, hänen seksuaalisuutensa.”Seksuaalisesti fantasioituna vuosisadan alun elokuvan kuuluisat näyttelijät piirrettiin ja valokuvattiin ja laitettiin julisteisiin, joita myydään henkilökohtaiseen käyttöön.[4] Joukossa kuuluisuudet joita pidettiin Seksisymbolit, Yksi suosituimmista varhaisista pin-up-tytöistä oli Betty Grable, jonka juliste oli kaikkialla kaapissa G.Minä.s aikana Toinen maailmansota.
Euroopassa ennen ensimmäistä maailmansotaa “Miss Fernanden” kaltaiset (jotka jotkut tunnistavat Fernande Barrey[5][6]), olivat kiistatta maailman ensimmäisiä pin-up-arvoja nykyaikaisessa mielessä. Neiti Fernande osoitti runsaasti pilkkoutumista ja täydellistä etumatkaa, ja hänen kuvat vaalittiin sotilaat ensimmäisen maailmansodan molemmin puolin.
Harry Wann maalaa “pin-up” -tytön a Pt -vene, Australia, 1944
Muut pin-upit olivat taidetta, jotka kuvaavat ihanteellisia versioita kauniista tai houkuttelevasta naisesta. Varhainen esimerkki jälkimmäisestä tyypistä oli Gibson -tyttö, esitys Uusi nainen pärjätty jhk Charles Dana Gibson. “Koska uusi nainen oli symbolinen hänen uusista ideoistaan sukupuolestaan, oli väistämätöntä, että hän tulee myös symboloimaan uusia seksuaalisuudesta.”[7] Toisin kuin aikaisemmin valokuvattujen näyttelijöiden ja tanssijoiden sukupolvet, taide antoi taiteilijoille vapauden piirtää naisia monin eri tavoin.[8] Vuoden 1932 Esquire “Men’s” -lehti esitteli monia piirroksia ja “Girlie” -sarjakuvia, mutta se oli tunnetuin “Vargas -tytöt“. Ennen toista maailmansotaa Vargas -tytöt kiitettiin heidän kauneudestaan ja vähemmän keskityttiin heidän seksuaalisuuteensa. Sodan aikana piirustukset muuttuivat kuitenkin naisiksi, jotka pelaavat pukeutumista sotilaallisessa vedonlyönnissä ja piirtäneet vietteleviä tapoja, kuten nukkella leikkivä lapsi.[9] Vargas-tytöt tulivat niin suosittuihin, että vuosina 1942–1946, koska sotilaalliset kysynnän suuren määrän “, 9 miljoonaa kappaletta lehden ilmoituksista ja ilmaiseksi lähetettiin ulkomaille sijoitetuille amerikkalaisille joukkoille ja kotimaisissa tukikohdissa.”[10] Vargas -tytöt mukautettiin nenätaide monille Toinen maailmansota pommikone ja hävittäjälentokone; Yleensä niitä ei nähty negatiivisesti tai prostituutioina, vaan enimmäkseen inspiroivina naispuolisia isänmaallisia, jotka olivat hyödyllisiä onnea.[11]
Muiden kentällä erikoistuneiden taiteilijoiden joukossa oli Earle k. Bergey, Enoch Bolles, Gil Elvgren, George Petty, Rolf Armstrong, Zoë Mozert, Duane Bryers[12] ja Taide frahm. Merkittäviä nykyaikaisia pin-up-taiteilijoita sisältää Olivia de Berardinis, tunnetaan hänen pin-up-taiteestaan Bettie -sivu Ja hänen palat sisään Playboy.
Maria Buszek (Pin-Up Grrrls -kirjailija) kertoi, että pin-up-tyttö “on esittänyt naisille malleja ilmaista ja löytää iloa seksuaalisesta subjektiivisuudestaan”.[13]
Mukaan Joanne Meyerowitz “Naiset, juustokakku ja raja -aineisto”, artikkeli Naisten historialehti, “Kun naisten seksuaaliset kuvat moninkertaistuivat populaarikulttuurissa, naiset osallistuivat aktiivisesti rakentamaan väitteitä tukemaan ja protestoidakseen heitä.”[14]
Jo vuonna 1869 naiset ovat olleet pin-upin kannattajia ja mielenosoittajia. Varhaisen pin-up-sisällön naispuoliset kannattajat pitivät näitä “positiivisena Victorian jälkeisenä kehon häpeän hylkäämisenä ja terveellisenä kunnioituksena naisten kauneuteen.”[15]
Lisäksi pin-up antaa naisille mahdollisuuden muuttaa jokapäiväistä kulttuuria. Mallit “onnistuvat feministiseen tavoitteeseen muuttaa jäykkiä, patriarkaalisia termejä.”[13]
Jotkut kriitikot ovat edelleen väittäneet, että 1900 -luvun alkupuolella nämä naisten piirustukset auttoivat määrittelemään tiettyjä vartalokuvia – kuten puhdas, terve ja terveellistä – ja sekä miehet että naiset nauttivat niistä ja sen ajan edetessä nämä, nämä Kuvat muuttuivat kunnioitettavasta laittomaksi.[16]
Sitä vastoin naispuoliset mielenosoittajat väittivät, että nämä kuvat korruptoivat yhteiskunnallista moraalia ja näkivät nämä naisten julkiset seksuaaliset näytöt alentavan naiseuden normeja, tuhoamalla heidän arvokkuutensa, vähentämällä heitä pelkästään esineisiin nautintojen miehille ja siksi haitalliset sekä naisille että nuorille nuorille.[15]
Pin-up-mallinnus on kuvattu a alakulttuuri Se on sijoitettu positiivisten kehon kuvien ja rakkauden seksuaalisuuteen “, Pin-Up löytäisi myös tapoja… Kannusta todellisten naisten eroottista itsetuntemusta ja itseilmaisua “.[13]
1946 Kuva: Paul Hesse of Joan Crawford Ikonisen “Hunter’s Bow” tai ylikuormitettu huulten koristaminen ja hänen hiuksensa kiinnitettiin voittoteloihin
Pin-upin klassinen tyyli on peräisin 1940-luvulta. Toisen maailmansodan aikana materiaalien puutteen vuoksi tätä meikkijaksoa pidetään “luonnonkauneuden” ulkonäönä.[17] Yhdysvallat oli upotettu sotaajan talous, jotka asettavat kulutustavaroiden jakelurajoitukset.[18] Yleistä annosta tuettiin; Naiset käyttivät lieviä määriä tuotteita. Annoista huolimatta “naisia rohkaistiin jatkamaan huulipunan ostamista ja lähettämään kirjeitä” huulipunan suukkojen “peitetyille kirjeisiin sotilaiden moraalin lisäämiseksi.”[viite Tarvitaan–
Pin-up-tyyliset meikkituotteet koostuivat:
1950 -luvulla yleinen ulkonäkö oli, että punainen huuli oli usein sovitettu ruusuisten poskien kanssa. Eyelineristä tuli rohkea ja alkoi käyttää yleisemmin silmää näyttämään suuremmalta. Luonnolliset kulmakarvat omaksuivat, toisin kuin 1920- ja 30 -luvun ohuet kulmakarvat. 1940 -luvulla kulmakarvat muotoiltiin ja puhdistettiin, mutta täytettiin lyijykynällä näyttämään täydelliseltä.[20]
Huulipuna “muuttui joustavan naisellisuuden symboliksi vaarassa”[21][[epäluotettava lähde?] ja sitä pidettiin tapana lisätä moraalia sodan aikana. Huulen muoto oli myös 1940 -luvun ikoninen. Huulet maalattiin näyttämään plugperilta; Laaja ääriviivat huulista lisättiin pyöreyksille. Tämä täydellisempi ilme tunnetaan nimellä “Hunter’s Bow”, jonka keksi Enimmäiskerroin.[22]
PIN-kiharan kihara on niitti pin-up-tyylistä, koska “naiset käyttivät Pin-kiharoita heidän pääkarvojensa curling-tekniikkaan”.[23] 1920-luvulla “veden heiluttamistekniikasta” 1940-luvun hiustyyli koostui täydellisemästä, lempeästä kiharasta. Kuivaustekniikka koostuu kosteasta hiuskappaleesta, päästä juureen ja nastaan paikoilleen. Kun kihara on kuiva, se harjataan läpi halutun pehmeän kiharan luomiseksi, tilavalla siluettilla.[23]
Voittotelit ovat myös erottuva kampaus pin-upista. Voittorulla käpristyy sisäänpäin ja pyyhkäisee kasvot ja kiinnitetään paikoilleen pään yläosaan. Pehmeät kiharat, jotka saavutetaan PIN-kiharan tekniikan avulla, viimeistele pin-up-ilme.[24]
Meikkityylinä klassinen pin-up sai elpymisen modernilla tavalla. Punainen huuli ja siivekäs silmälasin aiheuttivat uudelleen vuonna 2010, laulajan kanssa Katy Perry Koska se on helpoin esimerkki modernista pin-up-meikistä.
Jotkut ihmiset uskovat, että tiedotusvälineissä ei ole esitystä Musta Naiset kuin pin-up-malleja, vaikka he olivat yhtä vaikuttavia tyylin rakentamiseen.[25]
Vaikka pin-up-mallinnus liittyy Toinen maailmansota ja 1950 -luvulla siitä kehittyi subkulttuuri, jota voidaan nähdä edustettuna joidenkin kuuluisuuksien ja julkisten hahmojen tyyleissä. Pamela Anderson pidettiin “monivuotisena pin-up”, joka johtuu vuosikymmenien arvoisesta mallinnuksesta Hugh Hefner” Playboy lehti.[26] Amerikkalainen laulaja Lana del Rey, jonka tyyli on verrattavissa klassisen pin-up-mallin tyyliin, on esittänyt kappaleen nimeltä “Pin Up Galore”.[27] Beyoncé on nauhoittanut kappaleen, jonka otsikko on “Miksi et rakasta minua”[28] joka kunnioittaa 1950-luvun amerikkalaista pin-up-kuningatar, Bettie -sivu. Se burleski esiintyjä Dita von Teese kutsutaan usein moderniksi pin-upiksi. Von Tesse on esiintynyt biografisessa elokuvassa Bettie -sivusta, Bettie -sivu paljastaa kaikki,[29] jossa von teese auttaa määrittelemään pin-up. Katy Perry hyödyntää pin-up-mallinnukseen liittyviä ideoita, ja se on sisällyttänyt nämä musiikkivideoihin ja pukuihin. Se Victoria’s Secret Fashion Show Voi olla verrattavissa burleskiesitykseen.[30]
Pin-up-mallinnus-alakulttuuri on tuottanut yhteisölle omistettuja lehtiä ja foorumeita. Herkullisia nukkeja,[31] Lehti, joka alkoi vuonna 2011 ja jolla on sekä painatus- että digitaalinen versio, kuvattiin vuonna 2015 “suosituimmaksi” pin-up -lehteä maailmassa. Yksi lehden lähetyslausunnoista on “mainostaa ja esitellä retro- ja moderneja pin-up-tyttöjä.”Toinen tunnettu moderni pin-up-aikakauslehti, joka sisältää pin-up-laitteet vintage-mekossa, Retro ihana,[32] on nykyajan pin-up -lehti, jossa on eniten myytyjä digitaalisia ja painettuja kopioita. Tässä subkulttuurissa on mahdollisuuksia esiintyä pin-up-kilpailuissa, mukaan lukien yksi, joka tapahtuu Viva Las Vegasin aikana rockabilly festivaali.[33]
Josephine Baker Folies Bergère -tuotannon banaanihame Un Vent de Folie, 1927
Vaikka Marilyn Monroe ja Bettie -sivu mainitaan usein klassisena pin-up-palveluna, niitä oli paljon Musta Naiset, joita pidettiin myös vaikuttavina. 1920 -luvulla merkittävin musta burleski -tanssija oli Josephine Baker. Dorothy Dandridge ja Earth Kitt Lisätty myös aikansa pin-up-tyyliin käyttämällä heidän ulkonäköään, mainetta ja henkilökohtaista menestystä. Afrikkalais-amerikkalainen pin-up sai lopulta alustan, kun aikakauslehti Suihku, joka julkaisi afrikkalais-amerikkalaiseen yhteisöön liittyvän materiaalin, luotiin vuonna 1951. Suihku Tuki pin-up heidän koko sivunsa ominaisuudellaan “Beeaus of the Week”, missä afroamerikkalaiset naiset poseeraavat uimapukuissa ja vastaavissa. Tämän tarkoituksena oli esitellä afrikkalais-amerikkalaisia naisia, joissa heidän ihonvärinsä oli jatkuvasti valvonnassa. Vasta vuonna 1965 Jennifer Jackson tuli ensimmäinen afrikkalainen amerikkalainen, joka julkaistaan Playboy kuukauden leikkikaverina. 1990 merkitsi ensimmäisenä vuotta PlayboyVuoden leikkikaveri oli afroamerikkalainen nainen, Renee Tenison. Historiallisesti pin-upissa olevat mustat naiset eivät vieläkään ole niin yleisiä kuin heidän valkoiset kollegansa. Pin-up-tyylin äskettäinen herätys on kuitenkin ajautunut nykyään monia mustia naisia jakamaan teoksia klassisen pin-up-ilmeen perusteella luodakseen omat kauneusstandardit. Jim Lindermanin itse julkaistussa kirjassa, Mustan pintin salainen historia,[34] Hän kuvailee afrikkalais-amerikkalaisten pin-up-mallien elämää ja kokemuksia.
Muistiinpanot
Viittaukset
Bibliografia
Wikimedia Commonsilla on tiedotusvälineitä Pinta-art.
